安庆大观亭街区开放赋能黄梅戏文旅升级

安庆大观亭街区开放赋能黄梅戏文旅升级

财π新闻 综合央广网2026年10月1日报道,南宋诗人赵师秀笔下“黄梅时节家家雨”的经典诗句,在安庆被化用为“黄梅时节家家戏”,短短一字之改,精准道出这座城市与黄梅戏跨越百年的共生共长脉络。9月30日,历经两年多保护性修缮的大观亭历史文化街区正式对外开放,街区整体沿“九龙攒珠”的传统格局排布,内部保留有严凤英旧居,并以黄梅戏文化为核心IP,打造覆盖全时段的沉浸式文旅体验场景,成为安庆黄梅戏文化传承展示的全新核心空间。

百年戏脉扎根安庆本土沃土

黄梅戏最初名为黄梅采茶调,清乾隆年间传入安庆后,与当地本地方言、本土民俗文化深度融合,逐步形成了独具地域特色的戏曲形态。1930年出生的严凤英,冲破当时的封建桎梏毅然扎根戏坛,凭借《天仙配》《女驸马》等一系列经典剧目,让原本流传于乡野的黄梅戏正式走向全国舞台。1955年,改编自经典剧目的电影《天仙配》正式上映,在大陆地区累计观影人次达到1.4亿,创下了当时的票房最高纪录,进一步扩大了黄梅戏的全国影响力。

2006年,黄梅戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录,安庆黄梅戏博物馆内目前藏有一千多件文献史料与实物资料,系统记录和见证了黄梅戏在安庆的百年发展历程。这些跨越不同年代的藏品,涵盖了不同时期的演出道具、剧本手稿、影音资料等多个类别,为黄梅戏的学术研究、传承展示提供了扎实的实物支撑,也成为普通市民和游客了解黄梅戏发展脉络的重要公共文化空间。

作为长江下游的重要沿江城市,安庆开放包容的地域文化特质,为黄梅戏的成长提供了充足的养分。从最初的乡野小调,到登上全国性的大舞台,黄梅戏的每一步发展,都与安庆本地的社会文化环境深度绑定,二者相互成就,最终形成了如今“城戏共生”的独特文化格局。

多维度探索戏曲活化传承路径

安庆正式颁布了全国首部专门针对黄梅戏保护传承的地方性法规,从制度层面为黄梅戏的传承发展提供刚性保障。在此基础上,当地进一步提出打造“十五分钟戏曲文化圈”的建设目标,推动黄梅戏演出资源向城市各个社区、公园等公共空间下沉,让普通市民走出家门,在十五分钟的步行范围内就能够欣赏到原汁原味的黄梅戏表演,真正让戏曲艺术融入日常城市生活。

当地拥有数十年历史的老牌黄梅戏剧团,也主动探索线上直播的全新传播形式,把原本局限于剧场内的演出场景搬到线上屏幕前,打破了传统演出的空间限制,吸引了大量此前对黄梅戏了解不多的年轻受众关注,不少年轻观众通过线上直播的渠道,逐步对黄梅戏产生兴趣,成为新一代的戏迷群体。

9月28日晚,第十次安庆十一黄梅戏展演周正式拉开帷幕,本次展演周推出的全域版《女驸马》成为全场亮点,这部经典剧目由来自12家院团的6位演员接力演绎,不同年龄段、不同层级的戏曲演员共同完成同一角色的舞台呈现,既是对经典剧目的全新演绎,也展现了安庆黄梅戏传承梯队的完整面貌。

在怀宁县石牌镇,当地的徽班博物馆珍藏有三百余件与戏曲发展相关的老物件,石牌老街的墙面上绘制了大量色彩鲜明的戏曲脸谱,年近八旬的市级非遗传承人产云秋,至今依然坚持在工坊内亲手制作戏装盔帽,这门传承多年的传统技艺,在老艺人的指尖得到持续延续,也成为石牌镇戏曲文化活态传承的生动缩影。

戏曲文化赋能文旅消费升级

当黄梅戏深度融入安庆市民的日常文化生活,这门传统艺术也逐步转化为实实在在的城市经济脉动,为当地文旅产业发展注入源源不断的动力。在本次黄梅戏展演周举办期间,安庆全市范围内的酒店入住率达到94%,餐饮消费环比增长210%,各类戏曲相关文创产品及非遗体验项目的订单量直接翻了四倍,节庆文化活动对消费的拉动效应得到充分显现。

今年上半年,安庆全市累计接待游客4142万人次,实现旅游花费440亿元,文旅产业整体保持平稳向好的发展态势。第十届石牌戏会的举办,进一步将黄梅戏的流量从安庆主城区下沉到县域小镇,带动石牌镇本地的餐饮、住宿、文创等多个相关业态同步增长,让原本以农业、传统制造业为主的小镇,依托戏曲文化资源走出了一条特色化的文旅发展路径。

本土特色产业与黄梅戏文化的双向深度赋能,让“为一部戏赴一座城”从抽象的文化宣传语,变成了普通游客可触摸、可体验的真实文旅实践。游客来到安庆,不再是简单观看一两场戏曲演出就匆匆离开,而是可以沿着完整的戏曲文化体验线路,深度参与到街区游览、非遗体验、剧目观赏等多个环节当中,实现从“看戏”到深度沉浸式消费的完整升级,也让黄梅戏这门百年艺术,在当代文旅产业的发展进程中持续焕发出全新的活力。

(编辑:吕文)